2010年5月12日

黑雨的陰暗緊張與對立




最近雷導的新電影「羅賓漢」要上映了,老實說,永哥實為雷導之影迷,當然也是異常興奮,所以不禁要為雷導寫一篇

網誌,以表彰他的重要性,但比永哥更會看以及更會解說電影評論之大有人在,所以永哥其實對於電影論述較不是非常

客觀以及非常專業,請大家海凾。






我想我認識雷導是在「黑雨」這部電影所認識的,這部電影並不是雷導最有名的一部電影,但是在永哥心目中確是舉足

輕重的,永哥先在以下先介紹一下雷導,給各位認識一下。



雷利-史考特〈Ridley Scott〉誕生於1937年的11月30日的英國,還有一位也很有名的導演弟弟為東尼-史考特,兩

位都是當代頗負盛名之導演。而雷導的成名作也是不少,包含大家熟知的「銀翼殺手」「異形第一集」「神鬼戰士」以

及「黑鷹計畫」,這些電影大家說要沒看過可以說是不可能,沒全看過至少也看過其中一兩部,當然這些都不是重點,

重點是在於永哥今天要介紹的「黑雨」〈black rain〉。



以上資料參考至
http://www.imdb.com/name/nm0000631/



「黑雨」的本意是在說美國在廣島以及長崎投下核彈之後,在當下造成立即和巨大的毀滅,但是卻在日後天空都下起了

層層的「黑雨」〈black rain〉那是一種毒雨,是一種自然被不自然的物質瞬間蹂躪過後的嘔吐物,這不僅為害了地

球更為當地的生命帶來更久的危害,而日本人將之稱為「黑雨」。



先介紹一下裡面的劇情以及團隊,劇情的主軸其實是在說一位資深的紐約警探Nick〈是由麥克道格拉斯所飾演〉,他跟

他的菜夥伴Charlie〈由安迪賈西亞飾演〉要押解一位罪大惡極的日本黑道佐藤〈由松田優作飾演〉回去日本接受審

判,結果兩個搞不清楚狀況的美國警察,竟然在日本的機場讓佐藤被同夥接走了,出糗的二人只好待在日本協助日本警

方將人給找回來,而與兩位合作則是經驗豐富的警員昌宏〈由高倉健飾演〉,整部戲就是在說明其中貓捉老鼠的過程。



演員部分就是前述四位當時可以說是美日兩方的一時之選,好萊塢已經算是一線影星的麥克道格拉斯配上奶油小生安迪

賈西亞,而日本則是演技派的高倉健和有八0年代木村拓哉之稱的松田優作。我想好萊塢的兩位我不多做筆墨介紹,但是

松田優作就值得大書特書一番。松田優作可以說是日本當代非常重要的一位演藝人員,他其實是演了電視劇「偵探物

語」而大紅特紅,所以日本偵探的具體形象其實有很多都是取自於他,或許大家都會有印象的就是江戶川柯南的老爸就

是「工藤優作」,這就是像「松田優作」致敬之意,至於台灣電玩迷熟之的鬼武者系列,除了代言人是中日混血大帥哥

金城武還有法國大鼻子尚雷諾之外,第二代的男主角就是松田優作,當然也不能忘記現在年輕人風靡的熱血航海漫畫「航

海王」中的青稚就是以優作的相貌下去描繪的,或許大家會想說這麼偉大的演員現在在哪?很抱歉,這位偉大的演員已於

1989年年底膀胱癌過世,也就是拍完黑雨之後不久隨即病逝,所以黑雨可以說是松田優作的遺作,而且在拍攝期間,優

作本人就已經知道自己已是癌症末期,但還是死撐吃藥去抑制身體上的痛苦,且帶專任醫師為自己注射麻醉藥物,一起

飛去美國拍攝,並不讓片場的人知曉。這表現了自己敬業的態度以及日本人硬頸的武士道精神,或許本身就是在對抗病

魔,所以松田優作對於劇中佐藤的角色狠勁更是發揮得淋漓盡致,彷彿要把所有他恨的人全殺光才甘心,其中一段剁小

指的戲更是一鏡到底且狠勁十足,在戲殺青之後,同戲的麥克道格拉斯也很惋惜的說,「如果不是上天先帶走優作,我

就要帶優作進好萊塢。」這種唏噓感,我相信大家並不陌生,因為這也發生在小丑希斯萊傑身上!!

鬼武者的松田優作:



青秩與優作:




介紹完優作,介紹這部片的其他後制人員,大家都了解到五星級餐廳米奇林主廚所做出來的餐點,雖然都是主廚沾光居

多,但是不能忘記旁邊的二廚或是其他工作人員,隨便一位或許都是期專業領域的佼佼者。



先介紹「攝影」與「剪接」的部分,一部電影導演的概念會透過故事內容的進展而讓人知曉,但故事的連貫以及讓節奏

掌握則是要靠「剪接」的功力,不然整部戲會給影迷感覺錯亂,所以很多剪接的工作都是交給導演就一併負責了,但是

這部戲的剪接是另有其人的,它就是楊狄邦,大家對於他應該是不熟悉,但事他日後所指導的電影大家就一定有印象,

包含「龍捲風」「捍衛戰警一跟二」還有「古墓奇兵」,他本身的風格是以快速剪接以及跳躍式的風格取勝,所以作品

呈現的方式會非常的明快,就是我一個鏡頭就是清楚說一件事情,不拖泥帶水且讓人明瞭,在這一部分是非常符合雷導

前期的風格,雖然陰暗但是意義卻不經意的埋藏在這之中,閱聽人好像嗅到卻又摸不著。



再來是「配樂」的部分,配樂是由漢斯季默所指導,當然永哥也不例外的介紹一下漢斯季默,他的作品有以下幾部電影

配樂大家都是耳熟能詳的包含「雨人」「絕地任務」「達文西密碼」「鬼盜船魔咒」「蝙蝠俠開戰時刻」「黑暗騎士」

「黑鷹計畫」「神鬼戰士」「福爾摩斯」以及這一部電影「黑雨」。對於漢斯季默來說「黑雨」其實事他電影配樂生涯

中的一個轉涙點,怎麼說呢?雖然他在前一年已經靠「雨人」拿下奧斯卡最佳配樂,但是他在電影配樂界還是不被認同的

「異數」,因為它當時的配樂夾雜著「電子樂」,像是電吉他以及一些不被認為正統的樂器共鳴,其實最重要的原因,

我想其實是因為他的血統不夠純正,因為漢斯雖然是音樂人,但他不是所謂正統古典科班出身的音樂家,他算是半路出

家,靠自己的風格走出一條路,所以在傳統派的眼中,一個半吊子似乎不太能夠掌握這麼大的音樂格局,但是事實證

明,眼紅之人必有眼殘之時,漢斯靠著自己的風格走出一片天,得到奧斯卡,但是「黑雨」的製作人及幕後出錢的老闆

卻不喜歡漢斯的編曲風格,執意要將他換掉,大家都知道,在好萊塢的世界,片商說什麼有些事就真的事要去做,因為

任何事情都不能跟錢過不去,但是麥克道格拉斯獨排眾議,堅決要漢斯季默為「黑雨」配樂,還說「若不是漢斯的配

樂,潤飾了我乾枯的演出。」天啊!!永哥開始認為麥克道格拉斯真的很忙,一天到晚幫人家說話!!但是,這張原聲帶值

得一聽的事可以聽出漢斯早期電子樂的風格,甚至帶出日後他為正邪兩方電影的配樂模式〈耳尖的大家可以聽出其實黑

雨跟黑暗期士的配樂有點像〉,以及這電影原聲帶有坂本龍一做曲的部分,這位日本偉大作曲家的作品也有收錄,是既

末代皇帝之後的另一創作喔!!


以下是漢斯黑雨與蝙蝠俠的比對:




以上都事關於黑雨這部電影的一些介紹,希望大家可以多了解一下一部不是那麼被重視的電影,而其實這部電影要談的

是東西雙方文化上的衝突而造成一些行事上的盲點,日本人是非常拘謹而且嚴肅的,對於任何事情都是兢兢業業,對於

任何事情都是認真且負責,相形之下美國人就比較大而化之且感性許多,但是文化上產生的風格迥異而造成合作上的困

難,我想很多類似電影可能都有呈現過,我想就不用贅述,比如說像是「魔鬼紅星」甚至是「末代武士」還是「阿凡

達」都可以看出類似不同文化的融合,經過衝突,了解而互相結合,但是「黑雨」有另外一個層次就是日本與美國的

「複雜衝突情緒」。



以上資料參考至
http://www.wretch.cc/blog/opnrt5/6844223http://www.imdb.com/title/tt0096933/
http://www.imdb.com/name/nm0001877/
http://www.loyalwise.com/zimmer.htm



大家都知道在二次世界大戰中美國最後是擊敗日本的,投了兩顆原子彈造成永遠沒有辦法彌補的傷害,美國人開始內

疚,承諾該給予日本的經濟發展以及國土防禦,只是不准日本再另行研究毀滅性的武器,這也是為什麼現在日本只有

「自衛隊」的原因。但,日本人會認為自己是「受害者」,但他們的想法卻從來沒有辦法跳脫出自己曾經是「加害者」

的身分。偷襲珍珠港、侵佔中國大陸,以及所有對於第二次世界大戰所做出的傷害,大部分也是自己所做,卻忽略那是

自己所做。一個戰敗國必須所面對的各種懲罰,日本卻盡可能撇青,日本就是一種戰爭沒有「對錯的姿態」,但前提是

只有我戰勝才能夠做出這種行為,如果是我輸了,那全世界都對不起我的那種「曹操」心理〈只有我能負天下人,不能

天下人負我〉。



日本「老一代很管,新一代反感」:



尤其這種氛圍就延續到了當時新一代的日本人就是黑道佐藤身上,他沒有經歷過戰爭,他一定是一個戰後出生的嬰兒,

他一出生,日本就已經是一個戰敗國,接受著「他」所認為的戰敗國合約,被閹割的國防武力,被扶植成長的經濟實

力,這一直都不是這種有傳統思惟的日本青年,他想盡辦法反抗,甚至是把這種複雜情緒轉為對美國人的仇恨以及對上

一代的迂腐及懦弱感到痛心,所以他會用強烈的手段去表達自己的訴求,斷小指代表自己的決心以及以砍頭的方式除掉

敵人,這都是顯是出自己內心的複雜情感。



對於老一代的日本人而言,以昌宏為例,他所想的是什麼,他可能經歷過日本戰勝以及戰敗的那一段時間,甚至是可能

打過仗,他就是這個歷史的縮影,他了解到日本在二戰中所扮演的角色,或許因為民族情感讓他沒有辦法擺脫自己是受

害者的潛在情緒,但是他面對這些外來事物的感覺是內斂的,是不動深色且好惡分明的,他會想盡辦法去抹平自己心中

的那種認知失諧,所以他會希望新一代的日本人可能不要去做出偏激的舉動,因為可能更會造成自我更大的傷害,所以

一直不停的管教就會出現,但,對於當時的青壯派,我想反抗遠比聽從來的強烈。



美國「老一代不管,新一代冷感」:


而美國這一邊也是出現世代間的鴻溝,可以從Nick跟Charlie的相處之道就可以一窺一二,兩個人之間其實沒有老鳥以

及菜鳥的分別,就像是好朋友一樣,只是一個較為孩子氣,一個就是典型美國老大哥心態,但是可以發現Nick幾乎對

Charlie是沒有學長學弟制的。Nick對於日本人還是有一定的防範程度,但是Charlie就對日本人就像是朋友一樣,

對昌宏就像是哥兒們,他不在意之前美國與日本的愛很情仇,他不想管,也不想去知道,他只要活在當下,快樂就好,

十足的嬉皮風,但也鑄下殺機。



比較雙方的新舊世代,其實不難發現,戰爭造成新舊世代中間的裂痕其實是非常大的,日本自己複雜的情緒其實是很難

向下一代解釋清楚,下一代沒有辦法理解,採取激烈的手段去抗爭,而美國則是對自己的所作所為感到困惑,而不知對

下一代如何去解釋,而下一代也樂得輕鬆,我不要管,我也不想管,我快樂就好,反而讓中間的矛盾與衝突越來越大。



撇開嚴肅的話題,其實不難發現此片中有很多經典片段是影迷可以津津樂道的地方。

首先,像是Charlie被佐藤斬頭的地方,在我的一次觀看時是非常震撼的,因為那時Nick什麼都不能做,只能在旁邊觀

看的無力感是非常令人不舒服的,這種不舒服感,我在「搶救雷恩大兵」的電影中也有感受到,那一幕是最後的決戰

時,一名德軍將刺刀緩緩的插入美軍的胸口,嘴巴念念有詞,像是道歉也像是呢喃,而拿彈藥的另一位美國士兵卻在門

外不敢進入的複雜情緒,是我難以想像的,那種壓迫跟窒息,我現在都難以忘懷,那種感覺就是我很想做卻什麼都做不

到,我看見了,但是我什麼都幫不上忙的綁手綁腳。



還有,Charlie和昌宏在KTV飲酒作樂甚至是大聲唱歌,打開了昌宏拘謹且封閉的心防,也為兩邊的友誼搭起了橋梁,

這種跨越文化的和種族的新舊的融合,卻是另人那麼的雀躍,這種彼此間的認同感令人不禁莞爾,也讓後來Charlie被

斬頭的畫面來的更有反差以及震撼。



後來還有一幕是我自己私心覺得好笑的地方,是最後的追逐戲,永哥好像在哪一幕也看過,後來才回想起應該是在「黑

金」這部電影看過,這部電影之前較做「情義之西西里島」,由劉德華,梁家輝主演在加上現在很紅的豆導演跟班,裡

面有一幕是在茶園的追逐,其中運鏡跟拍攝的方式都跟「黑雨」最後的追逐如出一轍,讓人不禁確定這部電影有期經典

之處。



最後,兩人在泥濘地上的追逐,下著雨,兩人身上都是髒到不行的泥巴,配合昏暗且冷色調的蔡思濾鏡頭,讓人不禁想

成真的在下一場「黑雨」,雖然Nick想殺佐藤為Charlie報仇,但是,最後他沒有這麼做,因為他如果這麼做,那佐藤

就贏了,因為他已經將一位捍衛正義的警察變成一位殺人魔了,一位為了公平正義的化身轉變成一位跟自己一樣的喪心

病狂,所以雖然Charlie非常怨恨,但他還是忍住,並且將他逮捕,我想這番情境,蝙蝠俠他也非常了解,當他面對殺

他愛人,傷害他朋友的小丑時,他沒有殺他,因為他不是他,我跟你不是一體的兩面,我跟你沒有互補,因為正義跟邪

惡雖然是一線之隔,但是也不能因為距離很小卻說是一樣,這也就是我跟你的不同之處。



以下為黑雨片段,永哥感同身受的橋段都有在裡面!!









當然,如果大家想看雷導的新片,就去看明天要上映的「羅賓漢」我自己沒有看過,但是,我想應該不會讓我失望,也

以此篇網誌獻給在天上的松田優作,因為我想一個人的不朽是因為在死後,後人還可以用各種不同的方式及不同的文本

去將他創造出來讓不認識他的人懷念,繼續流傳下去,這才是一個偉人的偉大之處。

2010年3月4日

詹姆士喀麥隆的機器人世界觀

我先說一下機器人跟人類的關係,機器人充其量就是人類發展出來代替人類的一種「類人類」,這是大家都知道的事,可是機器人本身是一種怎樣的替代品?這是大家可能都沒有想過的問題,到底機器人是否為人類的「化身」,這就是可以深究的問題。

熟知詹姆士喀麥隆電影的影迷或是觀眾都可以清楚的了解到,機器人在他的電影中是佔了很大的篇幅,成名作魔鬼終結者一、二集就是在說機器人的故事,異形第二集中女主角所駕駛的巨大機器人與異形后大戰也非常膾炙人口,鐵達尼號中利用深海機器人去找尋沉沒的鐵達尼,甚至還是自己的發明,在最近最夯最牛B的阿凡達中,上校所駕駛的戰爭機器更是一台巨大的機器人,這些都是說明詹姆士喀麥隆對於機器人是多麼的熱愛以及有自己的想法。

我想我將詹導的機器人類型歸為三類,分別是「體技上的延伸」「人類的替身」以及「人類的化身」。

首先,說明何謂「體技上的延伸」,這就是現今機器人被發明出來最重要的原因,講白話就是「工具性質」。在詹導的電影中都會出現,像是異形中大戰異形后的巨型機器人以及阿凡達上校的武裝機器人,加上去探索鐵達尼的機器人,充其量也只是能夠加強人類的極限罷了,讓我們可以有更大的力量去對抗我所不能對抗的事情,這就是第一個層次。






其次,就是「人類的替身」〈substitute〉,魔鬼終結者一跟二就是最好的詮釋,不管是天網還是從未來被送回過去的機器人,都是一種獨立的個體,只聽命於指揮者的獨立個體,就算是擁有自我意識的「天網」〈skynet〉,都只算是人類的替身罷了,一定會有人說,不對啊!!天網擁有自己的意識,並且發動了攻擊,毀滅了人類,但是,大家也不要忘了,「天網」就算是有了自己的主體意識,那還是人類所賦予的,他所能想像的以及推算的都是經過人類不斷加諸,他的思想模式都是去尋找最有效率且最有利的解決方式,那就是毀滅全人類。

有「自我意識」並不等於有「人性」,人類有左右腦有理性與感性,但,機器只是擁有理性的思維。用最容易成功,最不容易失敗的方式,任去計算去量化,要為達到目的地,可以使用任何手段,而且要經過最合乎效益且較不容易失敗的手段,這一點就在在的說明,它們要變成人類還有很長的一段路要走。



再者,就是「人類的化身」,在詹姆士喀麥隆的機器世界觀中,其實已經是最後一步,也就是化身〈Avatar〉,所謂進化就是不斷的淬煉進步,像是機器人的晶片如何會思考或是有想法,它還是機器,沒有辦法變成一個「人」,如果要變成人的話最重要就是要有「生物」的機制,因為機器就是由金屬所合成,再怎麼有思惟,也是沒有任何感覺,對於他們而言,也只是百分比的損失,跟數值的上升或下降,所以阿凡達就是其大成的最終完全體。我擁有了一個等同於我的另一個,但他不是我自己的複製品,他就是「我自己」。



其實說穿了,如果說機器人就是在說詹導自己那是一點都不為過,詹姆士喀麥隆是以有效率且理性思考為第一的導演,幾乎他旗下的工作人員都非常的辛苦,因為他每一樣事物都會,所以你別想摸魚,拍戲時很火爆,只要是不合他意的東西,就是要拍到好,所以共事的演員跟同仁都非常有壓力,他的好友阿諾史瓦辛格就說「拍他的電影等於是拍別人三部電影」,從這樣就可以發現有多操,這樣一板一眼,要求品質為好,除了敬業就是對自己的堅持,有人會說他是偉大的導演,但他同時也是一個發明家,拍鐵達尼,研究鐵達尼再加上找鐵達尼,幾乎就是一位什麼都會的完人,這樣子的一個他,在他早期的電影中機器人的樣子根本就是一模一樣,一板一眼沒有感情。

以「魔鬼終結者二」為分水嶺,其實詹導文戲的部分也是大有加深,終結者二中的阿諾雖然是一位機器人,但是他也是不折不扣的「繼父」,因為他是救世主約翰康納心目中爸爸的想像,善解人意,了解康納且有厚實可依賴的肩膀,這是一位機器人在轉變成普通人的進行式,到了鐵達尼號集大成,愛情中又悲壯,悲壯中又不失精彩。一位不苟言笑的導演也轉變他的思考模式,堅強如鋼鐵般的骨骼加上了人類柔軟的肌膚。

在阿凡達中,〈阿凡達〉其實不是機器人,是個不折不扣的混血兒,他混了地球人以及納美人的基因,所以有了象徵納美人的藍色皮膚,也有了象徵人類的五隻手指,這是詹導對於人生新的體悟,「我想要找到新的一條路,一條不是二元的敵對狀態,即使是被創造出來的客體也不會忽略自己,更不會忘記被創造出來的理想」,因為「融合的力量遠大於分裂的力量」,機器人有了人性,人類也有了機器性,就算不是機器人變成人,也是機器讓一個人變成另一個人,這就是融合。

希望詹姆士喀麥隆可以在下星期一的奧斯卡金像,得到他想得到的就好,其他的不用得,因為現在的他不缺紀錄,因為,他都已經是另一個層次了,〈Avatar〉另一個古意就是「神」!!



2010年1月30日

不要鬧了!!

最近發現NIKE竟然出了一雙與「黑暗騎士」聯名的球鞋,還一共出了兩款,分別是黑暗騎士版以及小丑版,圖如下


上面這一雙為「黑暗騎士版」


上面這一雙為「小丑版」

我看到這兩雙鞋時,我心中只有「挖列,幹!!」

他X的,我會心中不爽的原因就是因為代言人竟然是NBA強姦犯KOBE。我並不是否認KOBE在NBA的貢獻,他是得分王,是小飛俠,但他也曾經有令人髮指的行為,甚至還是有犯罪行為的可能,不足以成為現代年輕人的榜樣,竟然還去跟高譚市的守護神跟破壞神做聯名。

我這樣說好了,雖然說這兩位是不存在的人物,但這也無形之中傷害蝙蝠俠以及小丑的形象,今天蝙蝠俠可以說是正義的化身,跟強姦這種事情根本就扯不上關係,而小丑是一位精通謀略的犯罪藝術家,跟蝙蝠俠可以說是一時瑜亮,自然不屑去做出這種低下侵犯別人身體的行為,而今日卻由一個現實中的人物去毀壞他們在電影中給人的一切,這真的是另人生氣。

我今天如果是西斯萊傑或是克利斯汀貝爾,我一定會瘋掉,我費盡心思所扮演的角色,卻被一個只用下半身思考的人所代言。